Friday, January 28, 2011

Why govt’s defence of CVC does not hold much water

RAJIV KUMAR
(Writer is Associate Producer in Headlines Today)
The Government has come out with a bizarre defence of beleaguered CVC (Chief Vigilance Commissioner) PJ Thomas. In a shocking disclosure, the Govt. told the Supreme Court that it was not aware of charges against Thomas in the Palmolien Oil import scam.
As far as I know, before the appointment of any candidate to the exalted office, the EMPANELMENT COMMITTEE (EC) forwards the name of potential candidates to the Top committee, which includes the PM, Finance Minister and the Leader of Opposition.

The EC, in-turn, before recommending the names, consider three points, which are


1. Who is the senior most candidate?
2. His record from Ministry of Personnel (MoP). (Experience; taint, if any).
3. A check of his antecedents by the Intelligence Bureau. (Crime record; cases, if any)
Only after being satisfied that all the above three parameters are met, the EC recommends the candidate for further perusal to the Top Committee.

Now the questions to be raised are:

Mr. Thomas are you ready to go???

1. Did PJ Thomas’s record with MoP fail to mention the fact that he was involved in the Palmolein oil import scam?

2. How did the IB fail to report that PJ has a taint on his career?

3. Sushma Swaraj is on record saying that she “brought this fact to the notice of Prime Minister and Home Minister in the meeting.”

Why then, did the Govt. override Opposition Leader’s objection? These are many of the few questions the Govt. need to answer to the nation. Its affidavit in the apex court that Thomas is an "outstanding officer of impeccable integrity” does not hold much water in the eyes of the public; let alone the SC, which definitely has more wisdom and prudence. The UPA Govt. must understand the fact that India cannot afford to have a ‘sacrosanct’ head of top surveillance watchdog (CVC) vouching for his integrity in the apex court.


NOTE: TOP COMMITTEE
(a) The Prime Minister - Chairperson;
(b) The Minister of Home Affairs - Member;
(c) The Leader of the Opposition in the House of the People - Member.



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Thursday, January 27, 2011

चीन में देखिये "अंडे का फंडा"

मुकेश कुमार झा 
(लेखक आईआईएमसी नई दिल्ली के पूर्व छात्र और प्रोपर्टी एक्सपर्ट पत्रिका में सीनियर सब एडिटर हैं.)
महंगाई का असर अब ग्लोबल हो चुका है। खान-पान के साथ रहन-सहन पर इसका साफ प्रभाव देखा जा सकता है। महानगरों में खाने से ज्यादा लोग रहने में खर्च करते हैं। कुल मिलाकर, आमदनी अट्ठन्नी, खर्चा रुपया वाली स्थिति हो गई हैं। खासकर, स्टूडेंट्स को इस महंगाई से बुरी तरह जूझना पड़ता है। बढ़ती महंगाई और घटते जॉब के ग्राफ ने काफी कुछ बदल कर रख दिया है। स्थिति ऐसी हो तो मानकर चलिए जिंदगी को रफ्तार में बनाए रखने के लिए कुछ खास तो सोचना ही पड़ता है। इसी सोच का असर अब चीन में भी दिखने लगा है। एक तो महंगाई और ऊपर से जॉब की बेवफाई ने एक संघर्षरत चाइनीज स्टूडेंट को रहने के लिए एक अलग प्रकार के कॉन्सेप्ट का सहारा लेना पड़ा। यह कॉन्सेप्ट कुछ ऐसा है कि आप एक बार देखें और सोचे तो कुछ देर के लिए आश्चर्यचकित हो सकते हैं।
अंडाकार मकान का ऊपरी दृश्य 


हनोई यूनिवर्सिटी के 24 वर्षीय ग्रेजुएट स्टूडेंट दाईं हैफेई ने चलते-फिरते घर के रूप में एक नया कॉन्सेप्ट लाये हैं। यह घर अंडे के आकार में है। यह काफी हद तक घर के सामने वाले कॉटेज की तरह ही है। दाई की कंपनी बीजिंग के हैदियान डिस्ट्रिक्ट के चेंग्फू रोड के  पास बड़े प्रांगण में स्थित है। कंपनी की बड़ी बिल्डिंग के नीचे स्थित लोन पर बना यह चलता-फिरता घर बड़े अंडे के समान दिखाई देता है। 


दो मीटर ऊंचे इस घर का बाहरी भाग गनी बैग से बना हुआ है, जो देखने में खुरदुरा लगता है। इस अनोखे घर का दरवाजा अंडाकार का है। वो भी बिना लॉक का। इस घर में पहिये भी लगाए गए हैं, ताकि जगह बदलने में कोई दिक्कत न हो। 


नज़दीक से देखिये घर की खूबसूरती
घर के अंदर का हिस्सा बांस के टुकड़ों से बना है, जिसे कील के सहारे जोड़ा गया है। इस अनोखे घर में जहां बांस के टुकड़ों से बनी छत की बाहरी भाग बांस की चटाई की परत, थर्मल इन्सुलेशन लेयर, रेनप्रूफ लेयर से लैस है और वहीं उसका बाहरी भाग दूसरे थर्मल इन्सुलेशन लेयर, जो जूट से बने थैले से ढका हुआ है। इस जूट के थैले यानि गनी बैग घास के बीज और जाइमाटिक लकड़ी के बुरादे से भरा हुआ है। यह घास के बीज बसंत ऋतु में जूट के थैले से निकल कर ग्रीन हाउस के कॉन्सेप्ट को असली रूप देते हैं।


इस शरणस्थली का डेकोरेशन काफी साधारण है। इसमें एक मीटर चौड़े बेड के सिरहाने के पास किताबें रखने की सुविधा है। बेड के अंतिम छोर पर पानी की टंकी इस रूप में रखी गयी है कि देखने पर लगता नहीं है कि यहां पर कोई पानी की टंकी भी है। वाटर टैंक में प्रेशर सिस्टम भी लगा हुआ है, जिसका इस्तेमाल चीज़ों को धोने में किया जाता है। घर बनाने वाला दाई के पिता कंस्ट्रक्शन वर्कर हैं और मां ऑफिस क्लीनर। उसके माता-पिता काफी बूढ़े हो चुके हैं और अपने बेटे की शादी के लिए कडा परिश्रम भी कर रहे हैं ताकि ज्यादा से ज्यादा पैसा बचाकर एक अच्छे घर में दाई की शादी भी कर सकें।



घर संवारते दाई हैफेई 
दाई की घर कह स्थिति ऐसी नहीं है कि वह किराया अफोर्ड कर सके। इस घर में रहने के बाद दाई का कहना है कि अब हर महीने पैसे की बचत होने से हमारे जीवन स्तर में भी सुधार आया है। लेकिन इस कॉन्सेप्ट से बने घर की लोकप्रियता काफी बढ़ गई है। इसे स्थानीय मीडिया और लोगों ने खूब सराहा है। इस अनोखे घर को देखने लोगों की भीड़ उमड़ रही है। हालांकि, देखा जाय तो यह कॉन्सेप्ट काफी हद तक चीन की स्थिति की काफी व्याख्या कर रहा है। कुछ जानकारों का अनुमान है कि कहीं इस घर को हटा न दिया जाय। मामला चाहे जो भी लेकिन इस प्रकार का घर भविष्य में उन लोगों के लिए एक नई दिशा प्रदान करेगी, जो महंगाई के इस जमाने में पढ़ाई के साथ महानगरों में एक बेहतर जीवन शैली का हिस्सा बनना चाहते हैं।

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Tuesday, January 25, 2011

Intricacy of Relationships : Dhobi Ghat

DHEERAJ KUMAR
(The Writer is IIMC alumnus and Senior Associate Producer in CNBC-Awaaz)
These days many film makers are coming forward to produce films with difference, either based on real incidents or showing the intricacies of relationships which they present in innovative style. Kiran Rao's directorial debut Dhobi Ghat is one of those beautiful made films which you can watch more than once. The film presents the layers of relationships through four different protagonists from different backgrounds but the connecting factor amongst them is our very own maximum city Mumbai. Kiran wanted to project the film as the tales of Mumbai and hence she called the movie Mumbai Diaries but according to me the tales of the Dhobi Ghat can be set up in any metro. (one of my closest friends is of the opinion that the film can be set in any small city as well though I differ with him). The beauty of the film lies in the fact that none of the characters in the film bores you and you want to know what next or what now throughout the film. Though the film is not very long but there was no need to stretch it either as the film achieves its purpose clearly.

Kiran Rao presented the tales of Mumbai

Dhobi Ghat is a landmark in the Mumbai city but the name doesn't tell you much about the film. Rather, if the film's name would be anything else, it won't matter. Film revolves around four characters Yasmin, Arun, Sai and Munna, three of whom come across each other to form complicated, intense, sensitive and tender relationships. All of them are from different background, different social status and different areas of the country but choose Mumbai for their respective dreams. Their desires play very important roles in their lives and the interpretation of relationships. The film presents a self claimed loner who doesn't want to go into any serious relationship and is happy changing homes at the interval of every eleven months, hailed from a small town youth washerman whose dream is to become an actor, an investment banker from New York who comes to Mumbai on a sabbatical and in search of the 'fresh air' and last but not the least a newly wed woman from a small town who seek happiness in every aspect of life in a city like Mumbai.
In the movie through Yasmin's hand held video camera and her voice over you know the story of her life, her idea of happiness, her rendition of biography of Mumbai and what she get in the end. She is the character which gives you smiles, touches your heart by her sensitivities and connects with you in every scene where her impression is present. Her story through video tapes acts as a subject for Arun for his new painting and during this period, he tries to live his life through Yasmin's small treasure. Sai likes Arun but he is not ready to move into the relationship and it creates stress between both of them till the end. And finally Munna finds his mentor in Sai, befriends her, starts liking her and in the end reality strikes him to act mature. The climax of the movie compels you not only to think but to see around yourself and you admit the existence of those characters in your know.
Character of Yasmin tells the idea of happiness
The acting of all the new actors are good, they are quite natural and the truth is that Amir looks a little non-convincing before other three actors. Praeik as Munna shows his mettle, Monica Dogra as Sai presents herself with at ease and Kriti Malhotra as Yasmin spellbinds you. Background score by Gustavo Santaolalla never let you feel the absence of songs in the movie. Excellent camera work by Tushar Kanti Ray mesmerizes you and it becomes more important when you know that all the main characters in the film are related with art somewhere. An aspiring actor, a painter, a professional photographer and an amateur videographer characters demand a very skillful camera work which not only can catch but also let the viewers feel the beauty of the art depicted in the movie. Kiran Rao's strong scripting and direction make Dhobi Ghat a movie to watch for. In the last I would like to add that Kiran has portrayed her idea of complexity of relationships aptly through Dhobi Ghat. Simply go for it for having a nice and serious experiences.
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Saturday, January 22, 2011

सामाजिक मकसद भी पूरा कर रहीं फिल्में

मंजीत ठाकुर 
(लेखक आईआईएमसी, नई दिल्ली के पूर्व छात्र और डीडी न्यूज़ में वरिष्ठ संवाददाता हैं)
भारतीय सिनेमा खासकर हिंदी सिनेमा में विचारधारा की बात थोड़ी अटपटी लग सकती है, क्योंकि ज्यादातर हिंदुस्तानी फ़िल्में मसाले की एय्यारी और मनोरंजन का तिलस्मी मिश्रण होती हैं। लेकिन यह भी सच है कि मनोरंजन के तमाम सीढियों पर जाने और कला-शिल्प के आरोह-अवरोहों के बावजूद सिनेमा ने पिछले आठ दशकों में सामाजिक मकसद को भी एक हद तक पूरा किया है। फूहड़ से फूहड़ फिल्म में भी कोई एक दृश्य मिसाल की तरह बन जाता है और बेहद व्यावसायिक मसाला फिल्म में भी लेखक अपनी विचारधारा उसी तरह पेश कर देता है, जैसे समोसे के भीतर आलू।  

बहुत गंभीर फिल्में, जिनके निर्देशक कला पक्ष को लेकर बहुत सतर्क रहते हैं, वहां विचारधारा निर्देशक पर आधारित और सोच समझ कर फिल्म में डली होती हैं। 1930 में, जब आजादी का आंदोलन जोर पकड़ चुका था  व्रत  नाम की एक फिल्म का मुख्य पात्र महात्मा गांधी जैसा दिखता था और लोगों से सच्चरित्रता की बातें करता था। इसी वजह से ब्रितानी सरकार ने इस फिल्म को बैन कर दिया।

1936 में देविका रानी और अशोक कुमार की  अछूत कन्या  में दलित समस्या जो बाद में सुजाता में भी उभरकर सामने आई और बाद में 1937 में वी शांताराम ने  दुनिया न माने  में बाल-विवाह के खिलाफ आवाज बुलंद की।

अछूत कन्या ने उठाया संवेदनशील मुद्दा
कुछ अपवादों को छोड़ दें तो दादा साहब फाल्के की मूक फ़िल्मों से लेकर नए दौर के सिनेमा और समांतर सिनेमा के  युगों से होते हुए  श्याम बेनेगल की ताजातरीन  वेलकम टू सज्जनपुर  तक जो विचारधारा हिंदुस्तानी फिल्मों में दिखती है, वह उदारवादी मार्क्सवाद है। इसमें-बजाय व्यवस्था और सत्तातंत्र के खिलाफ हिंसक क्रांति के सामाजिक न्याय और उदारवादी विरोध है। यह करीब-करीब गांधीवादी आदर्शवाद ही है।

हिंदुस्तान में कट्टर और क्रांतिकारी वामपंथी विचारधारा अगर फिल्मों में विकसित नहीं हो पाई तो इसकी वजह हिंदुस्तानी जनता ही है, जो अध्यात्म और भाग्य पर ज्यादा भरोसा करती है। यहां विभाजन वर्ण का है, वर्ग का नहीं; इसलिए यहां जाति-वर्ग से ज्यादा अहम है। इसलिए कुछ अपवादों को छोड़कर भारतीय  सिनेमा में जो विचारधारा दिखती है वह सामाजिक न्याय की हिमायत करने वाली विचारधारा है।

दो बीघा ज़मीन ने दिखाया ग्रामीणों का दर्द 
इतालवी नव-यथार्थवादी विचारधारा के असर से भारत में एक फिल्म बनी- दो बीघा ज़मीन। इस फिल्म पर विक्तोरियो डि सिका  की  लीद्री दि वीसिक्लित्ते (वायसिकिल थीव्स) का असर साफ देखा जा सकता है। ग्रामीण अत्याचारी ज़मींदारी व्यवस्था और शहरी नव-सामंतवाद के खिलाफ इस फिल्म को एक दस्तावेज़ माना जा सकता है।

70 के दशक की शुरुआत में एक ओर तो अमिताभ का अभ्युदय हुआ दूसरी ओर समानांतर सिनेमा का। बहुधा लोग अमिताभ के गुस्सैल नौजवान को एक सामाजिक चेतना के तौर पर स्वीकार करते हैं। ज़जीर का गुस्सैल पुलिस इंस्पैक्टर हो या दीवार का नाराज़ गोदी मज़दूर, या फिर त्रिशूल का बदला भंजाने पर उतारू नौजवान..। हालांकि यह जनता की नाराजगी के रूप में स्वीकृत हुआ है, लेकिन है यह निजी गुस्सा ही। तीनों ही फिल्मों का नायक अपने परिवार का बदला ले रहा होता है, यह बात दीगर है कि किरदार के निजी अनुभव आम जनता से मेल खा गए। बनिस्बत इसकेअर्धसत्य  के ओम पुरी के किरदार का गुस्सा अमिताभ के किरदारों से गुस्से से कहीं ज्यादा वैचारिक और सामाजिक चिंता से उपजा है।

कुली में दिखा आक्रोश 
दूसरी ओर उसी दौर के समांतर सिनेमा में वामपंथी विचारधारा अधिक मुखर हुईं।  अंकुर पार, निशांत अंकुश  और  आक्रोश  जैसी फिल्में इसी वैचारिक संघर्ष को पेश करती हैं।

कई बार मुख्यधारा की फिल्मों में भी कई लेखकों ने कई ऐसे किरदार रच दिए जो पूरी विचारधारा तो पेश नहीं करते लेकिन आप तक अपनी बात पहुंचा कर ही दम लेते हैं। फिल्म बंडलबाज़  में जिन्न बने शम्मी कपूर आम इंसान की तरह पहाड़ चढ़ते वक्त राजेश खन्ना से कहते हैं कि आम आदमी होना कितना मुश्किल है। अमिताभ बच्चन की प्रतिभा का फिल्मकारों ने विशुद्ध व्यावसायिक दोहन किया। लेकिन याद कीजिए फिल्म कुली का वह दृश्य जिसमें सुरेश ओबेरॉय और अमिताभ के बीच स्विमिंग पूल के पास मारपीट होती है। ओबेरॉय हथौड़ा उठा लेते हैं और अमिताभ के हाथ लग जाता है हंसिया। फिर हंसिया और हथौड़े का एक्सट्रीम क्लोज शॉट...निर्देशक ने अपना काम पूरा कर दिया, लेखक ने अपना। विचारधारा को बगैर फतवे के पेश कर दिए जाने का नायाब नमूना है यह।

गरीब आदमी के किरदार में दिखे मिथुन 
कभी अमिताभ के लिए कठिन प्रतिद्वंद्वी बन चुके मिथुन फूहड़ फिल्में बनाने में उनके भी उस्ताद निकले। लेकिन ज़रा ध्यान दीजिए, मिथुन ने ज्यादातर फिल्मों में गरीब आदमी के किरदार निभाए हैं और उनकी प्रेमिका और खलनायक हमेशा धनी-पूंजीपति होते हैं। वर्ग संघर्ष दिखाने का यह तरीका आम आदमी को बहुत भाया। मिथुन की इसकी परंपरा को बाद में गोविंदा ने चलाया, लेकिन बाद में वह दादा कोंडके की राह पर चले गए।

एक दशक होने को आए, लगान ने भी क्रिकेट के बहाने निहत्थे आम आदमी के जीवन-संग्राम में महज  साहस के बल पर कूद जाने की कहानी कही। नागेश कुकूनूर की इकबाल भी इसी आम आदमी के और भी छोटे स्वरूप को पेश किया। हाल में लगे रहो मुन्ना भाई और रंग दे बसंती ये दो फिल्में ऐसी ज़रूर आईं,  जिनमें विचार हैं। अक्सर माफिया का किरदार निभाने वाले संजय दत्त लगे रहो..में गांधीगीरी करते नज़र आए। इस फिल्म ने उस दौर में जनता को अहिंसक विरोध के नए स्वर दिए, जब बदलती दुनिया में युवा पीढ़ी गांधी को तकरीबन अप्रासंगिक मानने लगी थी। दूसरी ओर इसी युवा पीढी को विरोध का एक और विकल्प दिया, रंग दे बसंती ने।  
लगान ने दिखाया आम आदमी का संघर्ष 
हालांकि, रंग दे.. में विरोध हिंसक है..लेकिन फिल्म सोचने पर मजबूर करती है। इसमे एक विचारधारा तो है। 


ज़ाहिर है, हिंदी सिनेमा ने मनोरंजन तो किया है लेकिन उसकी भी सीमा है। सामाजिक मकसद से फिल्में तो बनी हैं, लेकिन बाजार ने हमेशा पैसे को विचारों से ऊपर जगह दी है। ऐसे में जब मणिरत्नम् भी डिस्ट्रीब्यूटर्स को लेकर जवाबदेह हो जाते हैं..तो बाकियों को क्या कहना। और नैतिकता...फिल्मी दुनिया में यह अनचीन्हा शब्द है।


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Wednesday, January 19, 2011

दे दो आज़ादी इक पल जीने की!

आल इज्ज़ वेल ???
आज़ादी! ये शब्द सुनते ही ज़्यादातर लोगों को 15 अगस्त की याद आ जाती है। कई लोग तो आज़ादी को सिर्फ अंग्रेज़ों से मिली आज़ादी समझते हैं लेकिन...अब इसके मायने बदल रहे हैं। कहने को तो हम राजनीतिक रूप से आज़ाद हो गए। ग्लोबलाइज़ेशन के दौर में अब लोगों की जेबें भी भारी होने लगी हैं, मतलब आर्थिक आज़ादी। सिर्फ इतने पर ही आकर टिक जाती है हमारी सोच।


कभी न तो हम इससे आगे सोचते हैं और न हमें सोचने की इजाज़त होती है। अपनी मर्ज़ी से जीने की आज़ादी कभी मिली ही नहीं। जिसने ऐसा सोचा, या तो उसका कत्ल कर दिया गया या फिर उसको दिमागी तौर पर पर ‘थर्ड डिग्री’ में रख दिया गया। सब कुछ खामोश! असली आज़ादी के लिए नई जेनरेशन कुलबुला रही है लेकिन कुछ हो नहीं पा रहा। चिंता पहले किसकी करें? देश की, अपनी या परिवार की, करियर की या फिर अपनी किसी पसर्नल बात की? टेंशन ही टेंशन है।  

बचपन में मम्मी सुबह तैयार करके स्कूल भेज देती थीं। छोटे थे, समझ कम थी तो स्कूल जाना बहुत बुरा लगता था। अब हमें स्कूल जाने से फायदे समझ में आ रहे हैं। उस वक्त किसी को मैथ्स पढ़ना अच्छा नहीं लगता था, किसी को साइंस। मन मारकर पढ़ते थे। धीमे-धीमे स्कूल का वक्त कब गुज़र गया, पता ही नहीं चला। 14 साल की उम्र आते-आते सपनों को पंख लगने लगे थे। मन हर उस चीज़ की ओर जाता था, जो भी करना मना था। उस वक्त अपनी जि़दगी में थोड़ा स्पेस चाहिए होता था, जो मिलता नहीं था। हम क्रिकेट खेलना चाहते थे, लेकिन किताबें पीछा नहीं छोड़ती थीं। इस दौर में कई बड़ी खुराफातें भी की लेकिन सब दब गया। इन खुराफातों में क्रिएटिविटी भी छिपी थी लेकिन बैग, करियर, किताबें और सब चौपट। छटपटाहट बहुत ज़्यादा थी लेकिन कुछ हो नहीं पाता था।

मैं कहाँ जाऊं?
20 साल की उम्र आते-आते करियर की हवा ने ऎसा झकझोरा कि किसी काम के नहीं रहे। इधर जाऊं कि उधर। आमिर खान कहते हैं न, कन्फ्यूजन ही कन्फ्यूजन है सॉल्यूशन कुछ पता नहीं। हम कभी वो चाहते ही नहीं थे जो ‘वो’ चाहते थे। वो जो चाहते थे, हमें नामंज़ूर था। कुछ को मनचाहा करियर भी मिल गया और कुछ ताकते ही रह गए। खैर जैसे-तैसे अपने क्रिएटिव दिमाग से कुछ कागज़ की डिग्रियां हासिल कर लीं। अब करियर की कार चलने को बेकरार थी। चल भी पड़ी। आज़ादी यहां पर भी नहीं मिल रही थी। घुटन तो बहुत ज़्यादा थी लेकिन दोस्तों के आगे ग़म भूल जाते थे। जिन्होंने खुद को इससे बाहर निकालने का रिस्क लिया, उनसे पूछिए, कितने पापड़ बेलने पड़े।

कुछ साल नौकरी करने के बाद एक अलग तरह का प्रेशर आया। इसे हम ‘फ्रीडम किलर’ कहते हैं। शादी करने का प्रेशर। कुछ करना चाहते हैं तो कुछ नहीं करना चाहते हैं, कुछ अपनी पसंद की लड़की से करना चाहते हैं तो कुछ बैचलर रहना पसंद करते हैं लेकिन फिर वही बात...सोसायटी का प्रेशर। एक दोस्त फेसबुक पर कह रहा था, हम लोग पूरी ज़िंदगी में ज़्यादातर वक्त पड़ोसी की फिक्र में गुज़ार देते हैं।कुछ करो या न करो, ब्याह कर लो प्लीज़। लड़की/लड़का पसंद है तो ठीक वरना दूसरों का मन रखने के लिए ही शादी कर लो। जो अपनी पसंद को अपनाते हैं, उनका हश्र निरूपमा पाठक जैसा होता है। कोई सुनवाई नहीं है भाई। हमारी नई जेनरेशन जाए तो जाए कहां। कोई भी तो सुनने वाला नहीं है। सर्द रात में अंधेरी सड़क पर आप अकेले हैं। कोहरा पड़ रहा है। सर्दी से बचने और ट्रक से जान बचाने की फिक्र जैसा हाल है।

क्या मिलेगा मुश्किल का हल???
80 के दशक में पैदा हुए लोग काफी घुटन महसूस कर रहे हैं। साल्यूशन तो फिलहाल दिख नहीं रहा है। बचपन से अब तक हर पल घुटने को मजबूर लोग पागल से हो रहे हैं। कई बार कई लोगों को कहते सुना, सब छोड़कर भाग जाने का मन करता है। क्या करें, दिल भर गया। बस, अब और नहीं। सवाल ढेर सारे हैं, समाज और देश के ठेकेदारों के पास कोई जवाब नहीं है। जवाब देना उनके लिए मुश्किल भी तो हैं। पता नहीं क्या होगा? बचपन तो गया जवानी भी गई...

नदियों पर बांध बना दिए गए। बड़ी-बड़ी कंक्रीट की बिल्डिंगों ने हवा का रास्ता रोकने की कोशिश की है। स्प्रिंग को जितना दबाया जाएगा, वो उतना ऊंची उठेगी। डर ये है कि कहीं ऐसा न हो और ये जेनरेशन भी भीड़ का हिस्सा बनकर खो जाए हमेशा के लिए। या आएंगे थ्री ईडियटस।

Tuesday, January 18, 2011

अब भी 'मज़लूम' बॉलीवुड की नायिकाएं

मंजीत ठाकुर 
(लेखक आईआईएमसी, नई दिल्ली के पूर्व छात्र और डीडी न्यूज़ में वरिष्ठ संवाददाता हैं)
"ये एक मज़लूम लड़की है जो इत्तेफ़ाक़न मेरी पनाह में आ गई है" फिल्म पाकीज़ा में यह डायलॉग बोलते वक्त राजकुमार को इस बात का ज़रा भी इल्म नहीं रहा होगा कि वह भारतीय सिनेमा के एक सच का खुलासा कर रहे हैं। भारतीय फ़िल्मों की नायिका ज़माने से ‘मज़लूम’ होने का बोझ ढोती आ रही हैं और ये सिलसिला कुछ अर्थों में आज भी क़ायम है।

हिंदुस्तानी सिनेमा के शुरुआती दौर में नायिकाओं के किरदार भी पुरुष ही निभाते थे और सोलंके नामक एक अभिनेता को नारी की भूमिका निभाने के लिए पुरस्कार भी मिला था। गौर से देखें तो आज तक फिल्मों में नारी पात्रों को पुरुषवादी नज़रिए और अहम के साथ ही गढ़ा गया है।

हिंदुस्तानी सिनेमा के पहले दशक की फ़िल्में धार्मिक किस्म की थीं और उनमें महिलाएं देवियों जैसी थीं, जबकि कैकेयी और मंथरा वगैरह बुरी महिला पात्रों के स्टीरियोटाइप बने। गाँधी जी के असर में भारतीय समाज और सिनेमा दोनों ही बदलने लगे। 1937 में वी शांताराम  की ‘दुनिया ना माने’ में बूढे़ विधुर से ब्याही नवयुवती इस बेमेल विवाह को नाजायज़ मानती है।

लेकिन 'दुनिया न मानेंकी शांता आप्टे को छोड़ दें तो शोभना समर्थ से लेकर ‘तदबीर’ की  नरगिस या तानसेन’ की खुर्शीद तक सभी नायिकाएँ वैसी ही गढ़ी गईं, जैसा हमारा समाज आज तक चाहता आया है।

नर्गिस : अब तक याद मदर इंडिया 
महबूब ख़ान ने 1939 में औरत और 1956 में इसका भव्य रंगीन संस्करण मदर इंडिया बनाई।  केंद्रीय पात्र अपने सबसे लाडले विद्रोही पुत्र को गोली मार देती है क्योंकि वह गाँव की लाज को विवाह मंडप से उठाकर भाग रहा था। नरगिस अभिनीत इस किरदार को ही दीवार में निरूपा राय के रूप में एक और शेड मिलता है।  बाद में मां के चरित्र का सशक्त विस्तार राम लखन, करण अर्जुन और रंग दे बसंती में दिखता है।

आज़ादी के बाद के आदर्श प्रेरित कुछ फ़िल्मों में  नारी मन को भी उकेरने की कोशिश की गई। अमिया चक्रवर्ती की ‘सीमा’ और बिमल रॉय की  बंदिनी’  में महिला पात्रों ने कमाल किया। बिमल रॉय की सुजाता दलित लड़की के सपने और  डर को तो ऋषिकेश  मुखर्जी की 'अनुपमाऔर 'अनुराधाभी नारी की पारंपरिक छवि को जीती है। 

मधुबाला के दीवाने हुए दर्शक 
लेकिन फ़िल्म ‘जंगली’ के साथ रंगीन होते ही हिंदुस्तानी सिनेमा की पलायनवादी धारा ने नारी को वस्तु की तरह प्रस्तुत करना शुरू कर दिया। सातवें दशक में श्याम बेनेगल ने ‘अंकुर’ और ‘निशांत’ में महिलाओं के खिलाफ सामंतवादी अन्याय की कहानी पेश की  और ये भी स्थापित किया कि भारतीय लोकतंत्र सामंतवाद का नया चेहरा है। लेकिन इस दौर की मुख्यधारा के सिनेमा में महिला किरदारों का काम महज नाच-गाने तक ही सीमित रहा।

नरगिसकामिनी कौशलमधुबाला और गीताबाली के साथ मीना कुमारी और नलिनी जयवंत भी अपने अभिनय से दर्शकों पर छाप छोड़ चुकी थींफिर भी 'अंदाज़दिलीप कुमार की ही फ़िल्म मानी जाती रही, 'बरसातराजकपूर की और 'महलअशोक कुमार की।

हालांकि राज कपूर की ‘सत्यम् शिवम् सुंदरम्’ में अंग प्रदर्शन चरम पर था तो बाद में ‘प्रेम रोग’ विधवा समस्या पर सार्थक फ़िल्म थी। राजकपूर को यह श्रेय ज़रूर देना चाहिए कि उनकी नायिकाएं किसी भी अर्थ में हीरो से कमतर नहीं रहीं।  वे औरत के उसी रूप में पेश करते रहे जिस रूप में वह हमारे समाज की देहरी के अंदर और बाहर रही हैं।

मन गुदगुदाती थीं जया  भादुडी 
अमिताभ बच्चन के दौर में मारधाड़ में नायिका कहीं हाशिए पर फिसल गई। ‘अभिमान’ या 'मिलीजैसी फिल्में जया भादुड़ी पर मेहरबान ज़रूर हुईं पर इसी बीच परवीन बॉबी और ज़ीनत अमान जैसी अभिनेत्रियों को केवल अपने जिस्म का जलवा दिखाकर ही संतुष्ट होना पड़ा।

70 के दशक में भी नायिकाएं त्यागमयीस्नेहीऔर नायक की राह में आंचल बिछाए  बैठी एक आदर्श नारी बनी रही। इसके साथ ही ख़ूबसूरत होना और पार्क में साइकिल चलाते हुए गाना भी उसकी मजबूरी रहा है।

80 का दशक हिंदी फिल्मों में कई लिहाज से अराजकता का दशक माना जाता है। इस दशक में कथाऔर चश्मेबद्दूर  या 'गोलमालजैसी अलग महिला किरदारों वाली फ़िल्में तो आती हैंपर ये परंपरा कायम नहीं रह पाती।

शबाना का संजीदा अभिनय 
महेश भट्ट की ‘अर्थ’ ने हालांकि महिला किरदारों की परंपरा को नए अर्थ दिए। फिल्म से हमें साधारण चेहरे-मोहरे लेकिन असाधारण प्रतिभा वाली अभिनेत्री शबाना आज़मी मिली। भट्ट की इस फ़िल्म ने एक मशहूर अभिनेत्री का मर्द पर हद से ज़्यादा आश्रय और बरसों से परित्यक्ता पत्नी के आत्मसम्मान को दिखाया।
सुबह और भूमिका’ भी इसी दशक में आईं और स्मिता पाटिल अपनी चमत्कारिक अभिनय क्षमता का लोहा मनवा गईं। अपनी मादक छवि से परेशानहाल डिंपल ने ‘जख्मी औरत’ रुदाली और लेकिन’ से महिला किरदारों के अलग आयाम प्रस्तुत किए।

स्मिता अब तक यादें ताज़ा 
सावन-भादो’ से एक अनगढ़ लड़की के रुप में आईं रेखा ने ‘उमराव जान’ और ‘खूबसूरत’ जैसी फिल्मों से अपना अलग मुकाम बनाया लेकिन उनके किरदार में वैविध्य खून भरी मांग  से ही आया।

काजोल ‘दुश्मन’ और ‘बाज़ीगर’ में कुछ अलग क़िस्म की भूमिकाओं में दिखीं लेकिन यहां भी उन किरदारों को हीरो का सहारा चाहिए था। रानी के 'ब्लैकमें कमाल के पीछे कहीं अमिताभ बच्चन का चेहरा झांकता रहा। बहरहाल, रवीना टंडन की ‘सत्ता’ या गुलजार की 'हू तू तूबेशक महिलाओं पर बनी अच्छी राजनीतिक कहानियां हैं। ऐसी ही कुछ प्रकाश झा की राजनीति भी है, जिसमें पहली बार कतरीना कैफ सिर्फ पलकें झपकाने की बजाय अभिनय करती नजर आई हैं।

ग्लोबल हों रहीं बॉलीवुड की अदाकारा 
बाजार की शक्तियों ने नायिकाओं को अभिनेत्री के आसन से उतार कर आइटम बना दिया। मल्लिका शेरावतों और मलाइका अरोड़ाओं के सामने तू चीज बड़ी है मस्त-मस्त  बेहद सीधे-साधे गीत नजर आते हैं। 


हाल की  इश्क़िया  में विद्या बालन का किरदार अलग है। मिस्टर एंड मिसेज अय्यर और पेज थ्री की कोंकणा हालांकि शबाना और स्मिता की याद दिलाती हैं, लेकिन आज भी भारतीय दर्शक अपनी हीरोइन से यही कहना चाहता है, "आपके पाँव देखेबहुत खूबसूरत हैंइन्हें ज़मीन पर न रखिएगा मैले हो जाएँगे..."


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